Если жадный — в профессии не задержишься: опытный ювелир о своей работе
Относиться к ювелирным украшениям можно по-разному. Для одних это просто аксессуар, дополняющий образ, дорогой блеск, притягивающий взгляды. Для других — сакральный предмет, застывшая в металле вера и память о близких. Ежегодно 31 января во всём мире отмечают День ювелира. По этому случаю корреспонденты «Новосибирских новостей» пообщались с Олегом Ковтуном — мастером с 20-летним опытом, в чьих руках рождаются целые истории.
Уруйдаана Каженкина
От отцовского урока — к призванию
Талант к ручному труду, кажется, заложен у него в генах. Его отец был мастером на все руки: сам делал мебель, кухонную утварь и даже столовые приборы. Первое знакомство с ремеслом у Олега Ковтуна произошло, когда ему было восемь лет. В этом беспечном возрасте он регулярно терял ключи от квартиры, и конце концов у папы лопнуло терпение. Тот привёл сына на работу, усадил за верстак, провёл инструктаж и предложил изготовить новый ключ самостоятельно. Строгий отцовский урок во многом определил будущее мальчика.
«Тогда я и познакомился с первичными инструментами, необходимыми для ювелирного дела: штангенциркулем, надфилем. Их я и по сей день не выпускаю из рук. Именно с их помощью я научился делать ключ, а позже эти навыки пригодились мне в профессии», — вспоминает Олег Ковтун.
Став постарше, он увлёкся сборкой моделей военной техники, кораблей, самолётов — всё это требовало усидчивости и сосредоточенности на мелочах. Именно тогда стало ясно: кропотливая работа с деталями ему по-настоящему близка.
Олег Ковтун
Фото: Павел Комаров, nsknews.info
Шли годы. Олег Ковтун получил профессию слесаря по контрольно-измерительным приборам, трудился на Байконуре, освоил ремесло краснодеревщика, некоторое время занимался изготовлением дверей — где только себя не пробовал. Пока, наконец, не устроился в ювелирный цех подмастерьем.
«Поначалу приходилось подглядывать из-за спины у более опытных коллег, бегать от стола к столу.
На всю жизнь запомнил Норда Фёдоровича — считаю его своим учителем. Именно он научил меня делать прокат, отливать слитки, проволоку золотую тянуть. Хоть и смеялись другие, что я, как холоп, кручусь возле этого старика, но у меня было огромное желание понять технологию, саму суть профессии.
Думаю, он и сам хотел передать свой опыт. В итоге я освоил навыки, которые сегодня во многом утрачены», — говорит ювелир.
Постепенно, отточив своё мастерство, он перешёл от заготовок к самостоятельной работе. Своё первое изделие помнит до сих пор — это было женское кольцо «Маркиза», крайне популярное в советские годы.
Сейчас у Олега Ковтуна есть собственная ювелирная мастерская.
Как рождается украшение
За годы технологии шагнули далеко вперёд. Если раньше украшения приходилось делать полностью вручную, то теперь многие этапы производства автоматизированы.
«Я освоил 3D-моделирование и печать. Разобрался, какой принтер подходит именно для меня, подобрал оптимальный материал — фотополимер. Затем научился отливать изделия. Это целая технологическая цепочка: от муфельной печи до вакуумного насоса», — рассказывает мастер.
Работа над каждым экземпляром начинается с создания модели на компьютере. Заказчик может увидеть цифровую копию будущего изделия, рассмотреть его со всех сторон, оценить размеры, пропорции и убедиться, что техническое задание выполнено в точности.
Олег Ковтун
Фото: Павел Комаров, nsknews.info
Следом изображение переводят в другую программу — уже для печати. Там задают параметры, по которым на 3D-принтере будет формироваться силуэт украшения.
«По сути, это скрипты для „выращивания“ изделия на трёхмерном принтере. Также необходимо поставить поддержки, чтобы изделие при формировании было устойчиво. И после этого принтер начинает работу. Примерно через сутки полимерная заготовка будет готова», — продолжает Олег Ковтун.
Получившуюся модель помещают в формовочную смесь. Эта смесь затвердевает, а сам фотополимер при нагревании испаряется, оставляя внутри пустоту, полностью повторяющую контуры будущего аксессуара. В образовавшуюся полость через тонкий литник заливают расплавленный драгоценный металл.
При этом первичные технологии всё равно никуда не делись. Более того, многие ювелиры по-прежнему работают преимущественно вручную. Сборка деталей, выпиливание, сверление, пайка — эти этапы невозможно исключить из производства, ведь именно они придают украшению выразительность и художественную утончённость.
«После отливки и активируются все самые древние науки — ручная работа: обработка напильником, шкурками, чтобы не было шероховатостей. И это только основа кольца, а ведь на ней ещё множество декоративных элементов», — уточняет мастер.
Фото: Павел Комаров, nsknews.info
Тренды в ювелирном искусстве
Олег Ковтун позиционирует себя как ювелирный дизайнер. Индивидуальность изделия начинается с выбора стиля, коих насчитывается десятки.
«Есть стиль барокко, рождённый в Европе в середине XVI века. Есть стимпанк, для которого характерно обилие каких-то агрессивных частей, механизмов, шестерёнок, шипов. Не менее популярен хайтек. Его отличительными чертами являются отсутствие броских элементов, наличие строгих геометрических фигур: прямоугольники, круги. Одним словом, минимализм», — перечисляет ювелир.
Ему самому ближе всего стиль «русское узорочье» — древнейшее направление, которое нередко называют «стилем русских царей». Такие украшения изобилуют орнаментами, флористическими вставками и стилизованными изображениями животных.
Не менее популярно и рококо с его ажурными завитками и плавными линиями. Их часто можно увидеть в дизайне обручальных колец.
Олег Ковтун
Фото: Павел Комаров, nsknews.info
Ювелирная мода, по словам собеседника, консервативна. Из года в год спрос держится на знакомых формах, изменения касаются лишь деталей.
«Я уверен, и в этом году в тренде останутся чокеры — тонкие или массивные цепочки под горло. Они красиво подчёркивают шею и не скрываются под одеждой. Среди серёжек по-прежнему востребованы каффы — украшения, которые обхватывают ухо и не требуют дополнительных проколов в мочке», — отмечает специалист.
Ещё один неумирающий тренд — анклеты — браслеты на щиколотку. Их можно носить как на голой ноге, так и поверх одежды.
Заказать у мастера или купить в магазине?
Разница между изделиями с витрин и аксессуарами, созданными на заказ, принципиальна. Как объясняет Олег Ковтун, в магазинах чаще всего представлены типовые модели, отличающиеся друг от друга разве что элементами орнамента. Индивидуальное изготовление украшений выбирают люди с особой мотивацией. Прежде всего те, кто хочет перевести неосязаемые вещи — память, веру, любовь — в нечто материальное.
«В моей практике было создание фамильной драгоценности. Человек хотел, чтобы это украшение перешло к его потомкам. Так было принято до революции, и эта традиция, по сути, никуда не исчезла. И дворяне никуда не перевелись — просто теперь они не ездят в каретах. А вещь, сделанная моими руками, уже стала частью истории», — рассказывает мастер.
Одна из клиенток пришла к ювелиру с другим запросом — сохранить воспоминания о матери. Для этого принесла кольцо — попросила придать ему более современный вид.
«Мама подарила ей кольцо „Маркиза“ на окончание школы. Сама модель морально устарела, и я предложил переосмыслить его: сохранить металл, но сделать изделие из белого золота и в актуальной форме. Когда заказчица надела новое кольцо, у неё на глазах выступили слёзы. Уверен, теперь она с ним не расстаётся», — уверен Олег Ковтун.
Обращаются к нему и клиенты со смелыми творческими идеями. Именно они, признаётся ювелир, вдохновляют его сильнее всего. Одна из работ, которой он очень гордится, — изящное кольцо с крупным изумрудом и скорпионами по бокам.
«Когда человек сам предлагает что-то нестандартное, в голове моментально возникают образы, ассоциации. Я предложил вставить в кольцо нечистый изумруд. Это камень с природными включениями — с кругами, пузырями, трещинами, где видны линии роста — нарисованная природой картина, целая галактика», — объясняет автор.
Ещё один запомнившийся проект — кольцо по мотивам цикла романов Стивена Кинга «Тёмная башня». Ювелиру в одном небольшом изделии удалось по просьбе заказчика сконцентрировать восемь книг.
«Он под впечатлением попросил меня описать суть романов в изображениях. В этом кольце я разместил доминирующие сюжеты», — уточняет эксперт.
Работа над каждым аксессуаром начинается с разговора. Первая встреча с клиентом длится не меньше часа, а иногда затягивается на два–три. Чем глубже мастер понимает человека и его задумку, тем точнее получается результат.
Хранитель традиций: особая миссия ювелира
Приобретая ювелирное украшение, многие ориентируются на его символическое значение. Значительная часть подвесок, серёг и перстней связана с религиозной тематикой. Среди клиентов Олега Ковтуна немало глубоко верующих людей: христиан, мусульман, иудеев, индуистов, буддистов. В таких заказах на первый план выходит уже не стиль, а соблюдение строгих канонов.
Фото: Павел Комаров, nsknews.info
«В них я, волей-неволей, обязан разбираться. Конечно, „Махабхарату“ и „Рамаяну“ я читал из личного интереса. Библию прочёл лет в 20. Коран — бегло, но понимаю его содержание. У каждой веры есть свои первоисточники и символы, и профессионал, создавая вещь для верующего, обязан знать канонические атрибуты», — подчёркивает мастер.
Главный символ христианства — нательный крест. Он должен быть изготовлен строго по правилам и освящён в храме. Малейшая ошибка в деталях — и в проведении обряда могут отказать. Тогда дорогое изделие теряет сакральное значение и превращается в обычную «побрякушку».
Многие верят и в особые свойства металлов и минералов. Однако для ювелира всё это — лишь материалы, с которыми ему нужно работать.
«Для меня это как для скульптора глина. Спросите у хирурга, где душа у людей находится. Он разрежет тело вдоль и поперек, но там её не найдёт. И я тоже никакой мистики не вижу в своей работе, как и материалах, с которыми постоянно имею дело. Я рациональный человек. Работаю больше 20 лет, передержал тонны золота в руках, но сверх меры богаче не стал», — признаётся Олег Ковтун.
Работа не для жадных
В ювелирное дело нередко приходят с расчётом на лёгкий доход, рассуждая: где золото — там и деньги. Однако эта профессия не для всех.
«Человек видит в этом ремесле либо способ заработать, либо путь развития. Если ты жаден, долго в профессии не задержишься — рано или поздно „шапка сгорит“. А если ты ювелир по складу души и у тебя есть внимание к деталям, чувство формы, усидчивость, то остальное со временем „прилепится“», — уверен мастер.
Свой опыт он намерен передать дочери, которая уже делает первые шаги в этом направлении. Сейчас она учится в архитектурном институте, где углублённо изучает дизайн.
«Когда освоит теорию и придёт ко мне, всё это достанется ей по наследству. Но за верстак я её всё равно посажу. Без понимания ручной работы невозможно грамотно смоделировать изделие и учесть все технологические нюансы», — добавляет Олег Ковтун.