Искусство жить в Новосибирске: водительская улица Бородина

Городская волна

10:16, 05 ноября 2016

«Новосибирские новости» публикуют текст авторской радиопрограммы Владимира Калужского «Искусство жить в Новосибирске». Пятый выпуск посвящен юбилею композитора Сергея Прокофьева, удивительной биографии музыканта и ученого Александра Бородина и любопытной судье Камерного оркестра Новосибирской филармонии. Программа вышла в эфир радио «Городская волна» 4 ноября.

Добрый день! Это передача о музыке. И не только о ней.

Это передача о городе, в котором мы живём, который отличается, без преувеличения, ото всех городов нашей страны. Отличается своей краткой интенсивной биографией. Отличается своими масштабами, местоположением на карте. Особым набором интеллектуальных и художественных ценностей, собранных в нем. Одним словом, это особый, необычный город. И это надо если не любить, то осознавать и ценить. Это требует, если хотите, умения находиться в нём. Вот отсюда и название – «Искусство жить в Новосибирске».

Каждая еженедельная программа состоит из нескольких тематических блоков или рубрик. Они посвящены наиболее важным событиям в культурной жизни города, учреждениям культуры и искусства, выдающимся новосибирцам, деятелям музыкального искусства. Возможно, в будущем появится и обратная связь с вами, нашими слушателями. Но главным содержательным моментом программы является музыка.

А начинаем мы, как всегда, с увертюры. В этот раз нашу программу открывает музыка достаточно веселая, а проще говоря, легкомысленная. Уж простите нас за это! Жак Оффенбах, увертюра к оперетте «Синяя борода». Исполняет Берлинский симфонический оркестр под управлением Герберта фон Караяна.

Одним из знаменательных событий этого года является дата, связанная с жизнью и творчеством великого русского композитора Сергея Сергеевича Прокофьева. Исполняется 125 лет со дня его рождения. И вся музыкальная жизнь идет под знаком «Года Прокофьева». И Новосибирск тут тоже постарался. У нас было немало замечательных концертов, посвященных творчеству этого композитора.

Характерно, что Прокофьев писал музыку во всех возможных жанрах: это оперные и балетные произведения, это киномузыка, сочинения для камерных и инструментальных ансамблей, вокальные произведения. В годы Великой Отечественной войны он написал триаду своих необычных фортепианных сонат: 6-ю, 7-ю и 8-ю, которые стали настоящим откровением для слушателей. Он часто и сам их играл, и доверял такому замечательному пианисту, как Святослав Рихтер.

Итак, мы слушаем 8-ю сонату Сергея Прокофьева, её II часть в исполнении лауреата Международного конкурса им. Чайковского Алексея Набиулина.

Фото Марии Козловой

Мне уже приходилось говорить о том, что появление тех или иных улиц, связанных с именами композиторов прошлого, это всегда некая краеведческая загадка. Кто предложил эти названия? Как эти улицы назывались ранее? Почему они очень часто оказываются на периферии города, а не в центре?

Сегодня у нас в «гостях» - улица имени Александра Порфирьевича Бородина, великого русского композитора, человека необычной биографии. Он был незаконнорожденным сыном князя Гедианова, был отдан на воспитание и под покровительство одному из приближенных людей князя, Порфирию Бородину. Отсюда возникла фамилия и отчество композитора.читайте такжеГрибоедова, Крылова, Богаткова — откуда взялись писательские улицы в НовосибирскеКомпозитор Бородин ещё и потому необычное явление в русской музыке, что он был знаменитым и плодотворным ученым-химиком. И эта двойственность его натуры, - быть музыкантом и ученым, это непросто ему давалось. Потому что если научная, преподавательская деятельность требовала постоянства; сочинение музыки – это процесс другой. Тут можно было на чем-то остановиться, как-то «затормозить» процесс. И единственная его опера «Князь Игорь» осталась незаконченной. Её закончили уже ученики и коллеги Бородина. Тем не менее, он написал целый ряд законченных, прекрасных произведений.

А в России 11 городов имеют улицу имени Бородина, в том числе и в Сибири. В частности, в Омске и Иркутске.

Где же расположена улица имени Бородина в Новосибирске? Тут я обращаюсь не просто к жителям левобережья, а к тем, кто имеет отношение к автомобильному транспорту, кто знает, как тяжело всё, что относится к покупке машины. Улица Бородина находится рядом с не менее знаменитой улицей Петухова, где находится авторынок. Улица Бородина находится рядом с улицей Хилокская, и то, что именно там многие горожане становятся автовладельцами, соответствует во многом смыслу музыки Бородина.

Фото Павла Комарова

Фрагмент мы адресуем именно этой категории людей, которые знают, где эта улица находится, которые прошли через учреждения на улице Бородина и знают рядом проходящую улицу Петухова. Я, например, по этой улице неоднократно совершал акт «учебного вождения». Пересечение, проезд по площади Кирова, разворот по ней – это могут понять только те, кто через это прошли.

Итак, опера «Князь Игорь», «Половецкий марш» из III акта в исполнении хора Государственного академического Большого театра, дирижёр Марк Эрмлер.читайте такжеСергей Афанасьев: «Беда в том, что из театра ушел трепет»Мы снова перечисляем или вспоминаем многие события из музыкального прошлого Новосибирска. И, в частности, события, связанные с появлением тех или иных творческих коллективов. И если в прошлый раз мы говорили о появлении Камерного хора, то сегодня мы обращаемся почти к ровеснику этого коллектива – Камерному оркестру филармонии. Он появился в начале 1990-х годов. У него любопытная судьба: вначале это были юные музыканты из числа студентов Новосибирской консерватории. Они объединились вокруг Марка Абрамова, скрипача и дирижера. А затем «пальма первенства» постепенно перешла Михаилу Туричу, человеку, вся творческая жизнь которого была связана с симфоническим оркестром. Он был концертмейстером Академического симфонического оркестра под управлением Арнольда Каца.  

И именно заслуженный артист России Михаил Турич был первым официальным руководителем Камерного оркестра. Затем дирижерскую палочку этого оркестра подхватил дирижёр из Санкт-Петербурга Александр Полищук. А сегодня оркестром руководит еще один воспитанник «петербургской дирижёрской школы» Алим Шахмаметьев.

У Камерного оркестра великолепный послужной список. Он много гастролирует по самым разным странам, и не только в Европе: Германия, Франция, Голландия, Испания. Музыканты ездили в Китай и другие страны Восточной Азии.

И это соединение молодости и опыта всегда создает особую атмосферу выступлений этого коллектива. В филармонии у этого оркестра сразу три абонемента: один в Камерном зале, он частично повторяется в Доме ученых Академгородка. И еще один абонемент немного шокирующий, развлекательный, который собирает полный Камерный зал филармонии. Он раньше назывался «Великолепная десятка», по своему порядковому номеру среди филармонических абонементов.

Фото Марии Козловой

Итак, в исполнении Камерного оркестра филармонии мы слушаем музыку Астора Пьяццоллы. У него есть сочинение, которое как бы повторяет всё то, что делали его великие предшественники. В частности, Антонио Вивальди. Оно тоже называется «Времена года». С небольшим уточнением - «в Буэнос-Айресе».

Одна из частей этого произведения, «Осень в Буэнос-Айресе», и прозвучит сейчас. Исполняет Камерный оркестр филармонии под управлением Александра Полищука. 

И еще одна страница из музыкального прошлого нашего города. Она имеет отношение уже не к исполнительским коллективам, а к тем, кто воспитывает, растит молодых музыкантов. Музыкальный колледж имени Аскольда Мурова.читайте такжеПравда, которую мы не знаем об Оперном 

Правда, которую мы не знаем об Оперном – 2Это учебное заведение появилось в 1945 году, сразу после окончания войны. Новосибирск тогда только начал «оживать» в культурном смысле. Был открыт Оперный театр. В это же время появляется Сибирский народный хор, возрождается к жизни Новосибирская филармония. Это 1944-1945 годы. И во главе музыкального училища (так это учреждение называлось раньше) появляется такая фигура, как Михаил Иванович Невитов. Создатель и первый директор знаменитой сегодня Музыкальной школы №1. Он же стал основателем и первым директором Новосибирского музыкального училища.

В этом учебном заведении воспитывались многие известные музыканты. Сначала оно находилось в не очень удобном помещении. Мы сейчас вспоминаем новосибирские улицы, так вот, эта улица не имела никакого отношения к композиторам. Это была улица Енисейская. Потом её поглотил микрорайон, который вырос недалеко от вокзала Новосибирск-Главный. И там находилось музыкальное училище до середины 1970-х годов. А уже потом оно переехало в здание, которое было специально построено на улице Ядринцевской. Там учреждение зажило совершенно другой жизнью.

И вот то, еще старое училище, которое имело весьма непритязательный вид, заканчивали такие известные композиторы, исполнители, как Аскольд Муров, Георгий Иванов. Григорий Гоберник - еще один автор, композитор. Великолепный пианист Михаил Богуславский. Целая плеяда дирижеров-хоровиков: Игорь Юдин, Игорь Тюваев, Павел Шаромов. Всё это - результат педагогической деятельности этого учреждения, которое в 2006 году получило имя Аскольда Мурова. И так теперь оно и называется.

В исполнении Камерного хора Новосибирской филармонии мы слушаем романс Аркадия Абаза на стихи Ивана Тургенева «Утро туманное…». Дирижирует выпускник Музыкального колледжа имени Мурова Игорь Юдин.

Фото Марии Козловой

Борис Пастернак. «Опять Шопен не ищет выгод...»

Опять Шопен не ищет выгод,
Но, окрыляясь на лету,
Один прокладывает выход
Из вероятья в правоту.

Задворки с выломанным лазом,
Хибарки с паклей по бортам.
Два клена в ряд, за третьим, разом
Соседней рейтарской квартал.

Весь день внимают клены детям,
Когда ж мы ночью лампу жжем.
И листья, как салфетки, метим,
Крошатся огненным дождем.

Тогда, насквозь проколобродив
Штыками белых пирамид,
В шатрах каштановых напротив
Из окон музыка гремит.

Гремит Шопен, из окон грянув,
А снизу, под его эффект
Прямя подсвечники каштанов,
На звезды смотрит прошлый век.

Как бьют тогда в его сонате,
Качая маятник громад,
Часы разъездов и занятий,
И снов без смерти, и фермат!

Итак, опять из-под акаций
Под экипажи парижан?
Опять бежать и спотыкаться,
Как жизни тряский дилижанс?

Опять трубить, и гнать, и звякать,
И, мякоть в кровь поря, опять
Рождать рыданье, но не плакать,
Не умирать, не умирать?

Опять в сырую ночь в мальпосте
Проездом в гости из гостей
Подслушать пенье на погосте
Колес, и листьев, и костей?

В конце ж, как женщина, отпрянув
И чудом сдерживая прыть
Впотьмах приставших горлопанов,
Распятьем фортепьян застыть?

А век спустя, в самозащите
Задев за белые цветы,
Разбить о плиты общежитий
Плиту крылатой правоты.

Опять? И, посвятив соцветьям
Рояля гулкий ритуал,
Всем девятнадцатым столетьем
Упасть на старый тротуар.

Фото Михаила Перикова

Стихи Бориса Пастернака просто заставляют нас обратиться к музыке Фредерика Шопена. Для поэта это был век прошлый, для нас уже позапрошлый. Играет замечательный интерпретатор музыки Шопена Артур Рубинштейн. Полонез ля-бемоль мажор.

Где Шопен, там рядом и Моцарт. Мы слушаем арию Лепорелло из оперы Моцарта «Дон Жуан». Знаменитая ария «со списком», где Лепорелло перечисляет всех красавиц, погубленных Дон Жуаном. Особая прелесть этой музыки заключается в том, что он таким образом утешает очередную жертву прихоти севильского обольстителя, донну Эльвиру.

Итак, Вольфганг Амадей Моцарт. Ария Лепорелло в исполнении Андрия Мартина и Венского моцартовского оркестра под управлением Конрада Ляйнера.читайте такжеФинн играет на клавесине в филармонии старинную музыкуФрансуа Куперен, прозванный при жизни «Великим». Автор музыки для клавесина, для камерных ансамблей. Композитор эпохи Людовика XIV. Слушаем фрагмент из его Королевского концерта №2 в исполнении голландских мастеров из семьи Куйкиноф, которые играют на подлинных, так называемых «аутентичных» инструментах той эпохи.

А вот музыка композитора, который вполне достоин, чтобы его именем назвали улицу. Это было бы красиво! Александр Глазунов. «Песнь менестреля», играет Артем Константинов (виолончель).

А закрываем мы нашу программу с традиционными пожеланиями здоровья и благополучия музыкой Коула Портера, классика американского музыкального театра и песенного жанра. Его мюзикл «Целуй меня, Кэт!» (это название кому-то сегодня может показаться странным) ещё в 1960-е годы исполнялось на сцене Новосибирского театра музыкальной комедии. Времена были не очень жесткие в отношении авторского права. Поэтому мюзикл шел на сцене, солисты пели все партии на русском языке. Постановка пользовалась успехом. И мы слушаем знаменитую арию из этого мюзикла «Too Darn Hot…» («Чертовски жарко…») в исполнении великой Эллы Фитцджеральд. 

1-й выпуск программы «Искусство жить в Новосибирске»: тайная связь Михаила Глинки с сибирским городом

2-й выпуск программы «Искусство жить в Новосибирске»: симфоническая музыка в Сибири

3-й выпуск программы «Искусство жить в Новосибирске»: одиночество улицы Римского-Корсакова

4-й выпуск программы «Искусство жить в Новосибирске»: живописная улица Моцарта

#История #Музыка